Arcade Fire открыли супермаркет Everything Now

30 июля 2026 г.

Обложка альбома «Everything Now» (Arcade Fire). Источник: Cover Art Archive (coverartarchive.org)

В 2017 году группа, чьи гимны собирали стадионы, выпустила альбом в упаковке хлопьев. Пока одни фанаты искали винил, чтобы услышать новый звук Arcade Fire, другие могли заказать реальную коробку Everything Now — вымышленный продукт вымышленной корпорации. Пятый студийный альбом Everything Now вышел 28 июля и с первых дней существовал не только как музыка, но и как сатирический артефакт. Его обложка, созданная художником JR, монтирует горный пейзаж с рекламным щитом — снимок сделан в калифорнийской пустыне и пародирует брендинг супермаркетов. За запись Everything Now взялись в трёх городах: Новый Орлеан, Монреаль и Париж. К привычному ядру Arcade Fire присоединились неожиданные соавторы: Томас Бангалтер из Daft Punk и Стив Маки из Pulp, а также продюсер Маркус Дравс. Бангалтер привнёс влияние французского хауса, а ритм-секция зазвучала плотнее благодаря драм-машине Roland TR-808 и синтезаторам Roland Jupiter-8 и Yamaha CS-80. В треке Everything Now отметился нигерийский музыкант Феми Кути, а перкуссию добавил участник Daft Punk — альбом с первых тактов ломал границы между инди-роком и танцполом. Концепция родилась из желания высмеять культуру изобилия. Группа создала Everything Now Corp. — вымышленную корпорацию, которая запустила в продажу хлопья Everything Now и распространяла в соцсетях фейковые рекламные ролики. Это была не просто промо-кампания, а продолжение сатиры: пластинка сама стала товаром на полке. Ограниченная виниловая версия вышла в оформлении, стилизованном под упаковку товаров 1970-х годов, а коллекционеры могли выбирать между несколькими цветовыми вариантами — физический носитель превратился в часть перформанса. Звучание альбома балансирует между диско, ABBA-попом и электроникой, но за глянцевой обёрткой прячется тревога. Песня Signs of Life родилась из полицейской сирены, услышанной музыкантами во время записи, а её ритм — эхо городской паранойи. В треке Chemistry появляется ритм, напоминающий регги, а Peter Pan исследует нежелание взрослеть. Девять лет спустя эти контрасты считываются острее: альбом, задуманный как сатира на общество потребления, сам стал объектом коллекционирования. Структура Everything Now намеренно фрагментирована: три коротких трека-репризы с названием Everything_Now (continued) разрывают повествование, как рекламные вставки. Завершается альбом оркестровой версией Everything Now (continued) с аранжировкой Оуэна Паллетта — момент, где ирония уступает место почти симфонической искренности. Сведение доверили Крейгу Силвею, известному по работе с The National, и его почерк слышен в плотном, детализированном звуке. Заглавный сингл Everything Now вышел до альбома и сразу обозначил масштаб: вставка из The Coffee Cola Song Фрэнсиса Беби соединила афробит с диско-пульсом. Феми Кути добавил саксофонную партию, а текст иронизировал над бесконечной гонкой за новинками. Этот трек стал визитной карточкой пластинки, но именно альбомная версия с репризами раскрывает замысел — слушатель как будто переключает радиоканалы, где новости перемежаются рекламой. Критики встретили Everything Now неоднозначно: на Metacritic альбом получил средний балл 66 из 100. Одни хвалили амбициозность и танцевальное звучание, другие ругали за дидактичность и вторичность идей. Однако коммерческий успех был бесспорен: альбом дебютировал на первом месте в чарте Billboard 200 и занял вершины в Великобритании и Канаде. В США за первую неделю продаж было реализовано 100 000 эквивалентных альбомных единиц — для группы, начинавшей с подвальных концертов, это был новый уровень присутствия в мейнстриме. В поддержку пластинки Arcade Fire отправились в тур Infinite Content, названный в честь одноимённого трека, где группа иронизирует над бесконечным потоком контента в интернете. Сцена превращалась в боксёрский ринг, а музыканты выходили в боксёрских халатах — метафора борьбы за внимание в эпоху перепроизводства. Концерты начинались как спортивное шоу, но к финалу оборачивались привычным катарсисом, ради которого коллекционеры и охотились за винилом с горным щитом на обложке. Сегодня, спустя девять лет, Everything Now остаётся самым спорным и самым осязаемым релизом Arcade Fire. Его можно держать в руках как коробку хлопьев, слушать на цветном виниле и разгадывать как ребус: где заканчивается сатира и начинается исповедь? В песне Creature Comfort звучат строчки о депрессии и самоубийстве — напоминание, что за витриной супермаркета всегда прячется живой человек. И, возможно, именно этот контраст делает пластинку интересной для коллекции: это не просто музыка, а слепок эпохи, упакованный в картон.
Telegram WhatsApp

Читайте также

Обложка альбома «Sabotage» (Black Sabbath). Источник: Cover Art Archive (coverartarchive.org)

Sabotage: костюмы, юристы и рифф, создавший thrash

30 июля 2026 г.

Иллюстрация сгенерирована ИИ

Хромой бунтарь в черно-белом эфире

30 июля 2026 г.

Ralph Arvesen, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons (https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Dusty_Hill_of_ZZ_Top_performing_in_San_Antonio,_Texas_2015.jpg)

Бас, который не суетился: уход Дасти Хилла

30 июля 2026 г.

CindyLouWho93, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons (https://commons.wikimedia.org/wiki/File:JLin_performing_at_Elsewhere_in_Brooklyn,_New_York,_on_August_8,_2021.jpg)

Jlin: ритм как сталелитейный цех

30 июля 2026 г.

Скоро в App Store Скоро в Google Play